Coperta unei carti este primul lucru pe care il vede un potential cititor, asa ca este important sa o faceti atragatoare si sa reflecte ceea ce este inauntru. Un design eficient al copertei cartii transmite tonul cartii dvs., se potriveste genului dvs., vizeaza publicul dvs., iese in evidenta printre concurenti si, in cele din urma, determina mai multi cititori sa o ridice si sa o cumpere.

Proiectarea propriei coperti a cartii poate fi o provocare, dar defalcarea pas cu pas face procesul gestionabil. Acest ghid cuprinzator va va ghida prin elementele esentiale pe care le impartasesc toate copertile excelente ale cartilor. De la tipografie la imagini la schema de culori, veti invata principiile de design grafic pentru a crea o coperta cu aspect profesional, chiar daca nu va considerati designer.

Pasul 1: Analizati copertele de succes din genul dvs

Incepeti prin a rasfoi rafturile de carti ale genului dvs. si analizati copertile care ies in evidenta. Aduna toate cele mai bine vandute si nominalizate pentru a vedea ce au in comun si pentru a identifica tendintele.

Iata lucrurile cheie de comparat in timp ce efectuati analiza: 

  • Tipografie: stiluri si dimensiuni de font care tind sa va domine genul
  • Imagini: diferente intre ilustratii sau fotografii, in functie de gen
  • Culori: palete care dau cel mai bine tonul pentru genul dvs
  • Aspect: aranjarea textului, imaginilor si spatiului liber

Notati ce elemente functioneaza pentru fiecare coperta, astfel incat sa va puteti inspira din ele. De exemplu, majoritatea copertilor de carti thriller folosesc fonturi mari, indraznete, cu culori intense, cum ar fi negru si rosu. Copertele de fictiune literara tind sa fie mai subtile si mai simbolice. Observarea acestor modele va va ajuta sa va ghidati alegerile de design.

Pe masura ce analizati, luati in considerare si factori suplimentari, cum ar fi simbolurile care reprezinta intriga dvs., elementele de recuzita care semnifica decorul si figurile care infatiseaza personajele cu exactitate in descriere. Sapa mai mult decat aparente pentru a intelege de ce imaginile, fonturile, culorile au fost alese pentru o conexiune maxima cu cititorii.

Pasul 2: alegeti un stil – ilustratie, fotografie sau grafica

Cele mai comune doua abordari ale copertilor cartilor sunt ilustratiile si fotografiile. Ilustratiile pot surprinde scene fictive in mod artistic cu elemente precum personaje, setari si simboluri. Fotografiile ofera o bucata de realitate – fie manipulari fotografice cu modele/recuzita, fie fotografii relevante. Copertile de carti mai moderne pot opta si pentru un design axat pe text sau grafic, fara imagini.

Ce stil ar trebui sa alegi? Depinde de genul tau si de continutul cartii:

Ilustratii – Cel mai bun pentru fictiune, in special fantezie, science fiction, romantism si carti pentru tineri pentru adulti, unde puteti descrie personaje si scene imaginare. Ilustratiile permit mai multa creativitate si povestiri vizuale.

Fotografii – Pentru cartile non-fictiune si unele fictiuni contemporane, fotografia de stoc poate fi mai potrivita pentru a arata oameni, obiecte si medii reale legate de subiectul dvs. Poate parea mai autentic.

Axat pe text/grafic – Copertele curate si minimaliste centrate pe tipografie si culori/forme creative pot functiona bine atat in ​​fictiune, cat si in non-fictiune, in special in genuri precum poezia sau anumite tipuri de memorii.

Ganditi-va daca doriti o coperta ilustrativa, fotografica sau conceptuala grafica inainte de a cauta imagini si artisti. Acest lucru va va ajuta sa va restrangeti optiunile. Puteti combina si elemente de stiluri diferite – de exemplu, avand un fundal ilustrat cu subiecte fotografice din prim-plan.

Pasul 3: Decideti asupra imaginilor

Dupa cum se spune, „o imagine valoreaza mai mult decat o mie de cuvinte”, asa ca imaginile pe care le alegeti pentru coperta cartii dvs. vor transmite mesaje cheie despre gen, ton si continut dintr-o privire.

Iata considerente importante pentru imaginile de coperta:

Simboluri – Determina obiecte, motive, culori care reprezinta teme sau evenimente din cartea ta metaforic. Sau recuzita mai literala legata de intriga.

Personaje – Ilustrati cum arata personajele principale cu detalii care se potrivesc cu descrierea fizica. Varsta, sex, etnie, stil vestimentar.

Setari – Afisati cladiri, fundal peisaj care comunica perioada de timp si locatiile din setarea dvs.

Text si titluri – Integrati orice cuvinte, citate sau titluri in imagine subtil si atractiv. Ar trebui sa completeze nu concura cu imaginile.

Drepturi – Folositi numai imagini pentru care aveti drepturi sau licente. Obtineti permisiunea, cumparati fotografii de stoc sau comandati ilustratii personalizate.

Dispozitie – Paletele mai intunecate, mai deschise, mai calde si mai reci ajuta la stabilirea unei dispozitii dorite. Negru pentru mister. Pasteluri pentru romantism. Sepia pentru istoric.

Odata ce ati determinat focalizarea centrala – personaje, decor, simboluri tematice, elemente textuale – cautati biblioteci foto, companii de ilustrare, muzee sau comandati unui designer sa va dea viziunea la viata.

Pasul 4. Alegeti o schema de culori

Psihologia culorilor joaca un rol important in designul copertelor cartilor. Anumite palete semnaleaza inconstient genuri – negru pentru mister, rosu pentru thriller, roz pentru romantism, neon pentru SF – asa ca alege culori potrivite pentru tonul si subiectul cartii tale.

Cand selectati o schema de culori:

  • Limitati-va la 2-4 culori pentru un impact mai puternic si mai simplu
  • Luati in considerare semnificatiile si asocierile culturale ale culorilor
  • Subliniati o culoare dominanta ca fond de ten
  • Folositi nuante mai inchise/decolorate sau mai deschise/mai luminoase ale acelei culori dominante
  • Adaugati tonuri cromatice mai puternice pentru elementele focale precum titlurile
  • Evita culorile extrem de deschise care nu vor iesi in evidenta

Cateva exemple de scheme de culori clasice pentru genurile de carti:

Mister – Negru, gri inchis, albastru intens, rosu sange ascutit
Romantism – pasteluri cremoase, roz blush, rosu ruj
Sci-fi – albastru futurist, verde neon/portocale, gri metalic
Fantezie – verde padure, mov regal, auriu antic

Culorile cu care inconjoara imaginea de coperta vor influenta impactul emotional. Selectati si culori compatibile care se potrivesc logic conceptului. De asemenea, culoarea poate trece de la nuante mai inchise pe margini la puncte focale mai stralucitoare, ghidand ochiul privitorului.

Pasul 5. Alegeti Tipografie si Elemente de text

Fontul potrivit indica instantaneu cititorii despre gen – fonturi puternice si indraznete pentru thrillere, cursive/scripturi pentru romantism – asa ca alegerile tipografiei sunt cruciale. Stilurile de font pentru coperta cartii se incadreaza de obicei in:

  • Fonturi serif cu mici linii ornamentale terminatoare, evocand traditia – Times New Roman, Baskerville, Garamond
  • Fonturi sans serif fara linii, evocand modernul/minimalismul – Arial, Helvetica, Futura
  • Fonturi script/cursive, evocand eleganta, romantism – Great Vibes, Mr De Haviland, Belinda
  • Noutate/fonturi de afisare, care evoca distractia, capriciu – Ranchers, Bangers, Oswald

Dincolo de conventiile de gen, luati in considerare:

  • Lizibilitate: fonturi simple, lizibile pentru textul de coperta
  • Dispozitie: fonturile usoare, subtiri inguste par delicate. Fonturile grele, groase si largi par substantiale.
  • Ierarhie: fonturi mai mari si mai indraznete pentru textul titlului
  • Aliniere: text aliniat la stanga, la dreapta sau la centru
  • Culoare: contrast ridicat fata de culorile de fundal

Aranjati strategic titlul, subtitrarile si numele autorului. Puteti suprapune text direct pe imagini sau plasati in forme colorate. Combinati diferite stiluri/dimensiuni de font – font de afisare mai mare pentru titlu, fonturi mai simple pentru nume/subtitrare. Conduceti strategic privirea privitorului.

Pasul 6. Stabiliti ierarhia vizuala

Dincolo de alegerea separata a imaginilor frumoase si a textului elegant, aranjarea cu pricepere a elementelor este cheia. Imaginile, textul, culorile concureaza pentru atentie, asa ca lasati ierarhia vizuala sa ghideze cititorul.

Utilizati scara, culoarea, contrastul si pozitia pentru a conduce privirea privitorului:

  • Cele mai mari elemente au cel mai mare accent – ​​Domina fonturile de titlu mari
  • Culorile mai luminoase atrag privirea mai mult decat tonurile dezactivate
  • Zone de focalizare cu contrast ridicat – Textul alb apare pe negru
  • Alinierea centrata concentreaza atentia
  • Titlurile de sus sunt citite inaintea textului de jos
  • Alinierea la stanga vazuta inainte de alinierea la dreapta

Cu aceste principii, ghidati strategic spectatorii de la punctul focal principal (cel mai mare text al titlului) prin subtitrari, imagini si numele autorului, in ordinea accentului dorit.

Pasul 7. Mentine echilibrul si unitatea

Un principiu de design des citat este „ Mai putin este mai mult ”, deoarece prea multe elemente creeaza dezordine, in timp ce spatiul curat creeaza claritate. Aranjati elementele cu grija, cu suficient spatiu liber pentru camera de respiratie vizuala.

Strategii pentru o compozitie echilibrata si unificata:

  • Marje consistente pe toate partile
  • Aliniati marginile text/imagine
  • Distribuiti punctele focale in mod uniform – nu grupati articolele prea strans
  • Repetati culorile, fonturile, dimensiunile ritmic
  • Conectati imaginile cu scheme de culori si stil

Mentinerea retinerii si consecventei creeaza coeziune. Imaginile inrudite, paleta de culori si tipografia cu organizare curata mentin stilul general armonios. Conceptele simple, dar puternice, atrag cel mai mult spectatorii.

Pasul 8. Proiectati coperta din spate si coloana vertebrala

In timp ce coperta frontala atrage atentia initiala, confirmati ca cartea dvs. ajunge in mainile clientilor, detaliind continut tentant in interior, pe spate. Include:

  • Descrierea cartii care rezuma intriga pentru a intriga cititorii
  • Marturii din recenzii avansate
  • Biografia autorului, evidentiind acreditarile si lucrarile anterioare
  • Cod de bare, preturi si detalii de publicare ISBN
  • Fata asortata cu stilul de culoare/fon

Deoarece cartile sunt stivuite cu coturi pe rafturi, acea vedere subtire trebuie sa atraga si interesul cu:

  • Titlul vertical si textul autorului
  • Schema de culori atragatoare
  • Mica imagine/pictograma convingatoare daca spatiul permite
  • Sigla editorului

Coordonati fata, spatele si coloana vertebrala, astfel incat acoperirile sa curga vizual in ansamblu.

Pasul 9: Evaluati si perfectionati designul complet

Ati progresat prin intregul proces de proiectare, dar faceti un pas inapoi pentru a evalua modul in care toate elementele se armonizeaza in aspectul complet al copertii.

Analizati pentru:

  • Ierarhie vizuala – Dirijati ochiul spectatorului de la cele mai importante la cele mai putin importante elemente
  • Flux si organizare – Logica in secventa imaginilor, textului, spatiului liber
  • Unitate – stil consecvent intre fonturi, schema de culori, margini
  • Accentuare – Cele mai stralucitoare culori/cele mai mari dimensiuni ale punctelor focale
  • Tipare de gen – Optiunile de design se potrivesc cu conventiile
  • Originalitate – Un carlig unic care inca se potriveste asteptarilor

Obtineti feedback de la un designer grafic, experti in marketingul cartilor familiarizati cu tendintele si cititori/familii beta.

Intrebari de pus:

  • Stilul transmite in mod eficient continutul cartii?
  • Sunt anumite elemente care atrag atentia asupra punctelor focale cheie?
  • Cum este lizibilitatea textului fata de culori/imagini?
  • Coperta te-ar obliga sa ridici rafturile de carti?

Pentru autorii autopublicati care vizioneaza costurile, utilizarea sabloanelor Photoshop poate fi suficienta. Dar pentru editorii sau autorii capabili sa investeasca in design, copertele personalizate special adaptate pentru cartea dvs. au cele mai mari sanse de succes comercial.

Revizuirile copertei pot necesita:

  • Modificarea tipografiei pentru un impact mai puternic
  • Modificarea dimensiunii textului/pictogramei sau a pozitiei pentru a schimba accentul
  • Ajustarea culorilor/filtrelor pe imagini se potriveste mai bine cu starea de spirit dorita
  • Decuparea marginilor incomode sau a golurilor in fluxul de compozitie

Mentine rafinamentul moderat, totusi, fara a revizui elemente intregi. Reproiectarile cuprinzatoare pot risca sa scada conexiunea si familiaritatea stabilite prin acoperirea initiala. Cu exceptia cazului in care feedbackul dezvaluie probleme serioase, ramaneti la modificarea indicatiilor existente, mai degraba decat la resetari totale.

Pasul 10: Exportati si formatati ilustratia de coperta

Ati finalizat procesul de proiectare si aveti un dosar de coperta uimitor. Dar diferiti comercianti online si formate media necesita o dimensionare/optimizare specifica:

  • Copertile tiparite sunt create la dimensiunea care se potriveste cu dimensiunea finala a cartii – de obicei 5 pe 8 inchi sau 6 pe 9 inci. Rezolutie de 300+ dpi. Modul de culoare CMYYK.
  • Coperti de carti electronice in format .JPG cu dimensiunea de 1600 x 2400 pixeli. Modul RGB.
  • Imagini web/marketing cu dimensiunea de 400 x 600 pixeli sau miniatura patrata de 128 pixeli

Exportati fisierul de coperta optimizat pentru fiecare platforma, pastrand in acelasi timp fisierele originale de lucru inainte de comprimare sau remodelare.

Urmati cerintele specifice ale magazinului pentru platforme precum Amazon, Barnes and Noble Press, IngramSpark si Apple Books in ceea ce priveste latimea cotorului etichetei, sangerari, distanta dintre canale.

In cele din urma, verificati de trei ori fisierele finale de coperta inainte de a publica:

  • Verificati ortografic titlul/numele autorului
  • Sterge sloganul/subtitrarea
  • Imagini vibrante fidele conceptului
  • Schema de culori expresiva
  • Lizibilitatea textului si la dimensiunea miniatura mica

Cu coperti captivante, personalizabile, care se conecteaza cu cititorii pregatiti, sunteti gata sa publicati carti la care cititorii le ajung cu nerabdare.

Proiectarea unei coperti de carte eficienta, care sa atraga browserele sa va ridice cartea, este o provocare. Dar abordarea metodica a procesului, pas cu pas, va asigura ca incorporati cu atentie toate elementele – tipografie, imagini, aspect echilibrat al schemei de culori – care deosebesc copertile grozave.

Analizati modelele de coperta ale altora pentru a identifica tendintele si modelele din genul dvs. Selectati stiluri si imagini cu legaturi simbolice cu intrigile si temele dvs. Aranjati strategic elementele prin contrast, ierarhie si flux pentru un profesionalism slefuit, chiar daca va lipseste expertiza artistica.

Coperta unei carti inseamna ceea ce cititorii se pot astepta intre pagini. Asadar, incapsuleaza-ti viziunea literara printr-o comunicare vizuala care ii face pe fani dornici sa se cufunde in povestile tale din interior. Apoi veti culege recompensele pe masura ce recenziile stralucitoare apar de la cititorii implicati.

Articolul precedentRecenzie: The Quiet Tenant de Clemence Michallon
Articolul următor33 cele mai bune romane romantice gotice